Как мода покорила природу: коллекции увидели 176 тысяч жителей Латвии

Наталья ЛЕБЕДЕВА 15.07.2016 14:13
Александр Васильев.
Александр Васильев. Владимир Старков

Ландыши и ананасы, питоны и крокодилы, чайки и колибри, жуки и бабочки — натуральные и искусственные — в женском гардеробе. В Музее декоративного искусства и дизайна открылась уникальная выставка историка моды, театрального художника, коллекционера, писателя Александра Васильева «Укрощенная природа. Мода от XVIII до XXI столетия».

 

Риге очень повезло - это уже восьмая ежегодная экспозиция выдающегося в мире моды и театра специалиста, абсолютно новая - у нас проходит ее мировая премьера. Осенью она отправится в Вильнюс, а после — по всему миру.

Александр извлек из своей коллекции 85 женских и мужских нарядов и 512 аксессуаров. Эта экспозиция - своеобразный диалог эпох. Балтийская федерация моды на открытии выставки вручила Александру Васильеву свою награду.

Подарки актрис и моделей

Экспозиция сгруппирована по разделам - «Лес», «Экзотическая природа джунглей», «Дикие африканские животные», «Овощи и фрукты», «Сад и парк», «Побережье моря и океана», «Пернатые и насекомые».

- Выставка ни на какую другую не похожа, потому что аспект природы и моды явен, но ни у кого не поднималась рука на объединение этих двух понятий, - ведет по залу наш гость. - Люди - часть природы, мы все вышли из моря, через лес, питаемся продуктами природы.

В XXI веке мы часто забываем о связи человека с природой – у него, похоже, прямая связь сегодня только с компьютером. И мы действительно отрываемся от того, что нас окружает, что взрастило. А ведь самые большие ценности в мире – бесплатны: солнце, небо, вода, воздух. Мы же природные ценности часто заменяем мнимыми драгоценностями, которые таковым не являются.

Первый раздел мы разместили в бывшем алтаре самой старинной католической церкви в Риге. Хочу от души поблагодарить дизайнера Юргиса, который с такой любовью все здесь устроил и воспринял все мои пожелания о тенях, ветках, растениях, которые должны быть частью экспозиции.

В первом отсеке модели выставлены на фоне колышащегося ковыля - платья, посвященные побережью, морю, дюнам. Первое — светлое, это модель знаменитого модельера Курежа на тему «капли воды», другое — «Рыбка», третье все вышито натуральными, сегодня занесенными в Красную книгу красными кораллами. Это большая ценность - и материальная, и модная.

Вот это платье Хуссейна Чалаяна, современного британского дизайнера, было выполнено для знаменитой топ-модели Натальи Водяновой, которая вышла замуж за супермиллиардера, хозяина Дома моды Hermes, и живет в Париже. Это ее подарок.

Из редких моделей хочу показать вам шанхайскую 1948 года — на тему New Look, с ручной вышивкой на морскую тематику, выполненную китайцами — принадлежал поэтессе Ларисе Андерсен. А вот платье, которое мне недавно подарила ваша Мирдза Мартинсоне, — на тему зимнего моря. Это рижская модель, выполненная в 1977 году.

«Живая» чайка на шляпе

— В витринах направо и налево — аксессуары, тема моря очень интересно рассказана через бедных птиц моря — чаек, бакланов, уток, гусей и других водоплавающих, — продолжает свой рассказ историк моды. — Они пришлись по вкусу женщинам в эпоху югендстиля и позднее, из их перьев и даже туловищ сделаны шляпки, муфты, украшения — как на этой гигантской шляпе, где чайка чуть не вся прилегла на тулью женской шляпы.

А возьмите янтарь, кораллы, ракушки, перламутр, жемчуг — все, что связано с морем! Между янтарем и кораллом прямая связь: и то, и другое лежало в воде, и то, и другое имеет растительное происхождение. Поэтому так здорово, если кораллы монтируют с янтарем и к ним добавляют жемчуг. Желтый или коричневатый янтарь, белый, розовый или красный коралл, белый или розовый жемчуг — это настоящая сюита цветов!

В середине зала — «Сад и парк», цветочная тема — самая популярная среди женщин. В мире нет ни одной дамы, у которой не было бы платья в цветочек. Цветочки и женщина неразделимы, они их любят — как сухие в книжке, как в горшках на окне, так и когда им дарят поклонники или мужья живые цветы.

Старейшее в этом разделе — платье с кринолином 1860-х годов, сшито в Москве из французской привозной ткани, выпущенной в Эльзасе. Это кашемир с набивным рисунком и более чем тридцатью оттенками разных красок, использованных для проката орнамента. В XIX веке это представляло сложнейший технологический процесс!

Две ценные модели — одна с темной шляпой и рядом — парижского дома моды «Сестры Кало», крупнейшего в начале ХХ века, специализировавшегося на цветочном орнаменте.

Ландыши из фарфора

— В центре — уникальная модель Haute couture Дома моды Кирилла Гасилина, выполненная в единственном экземпляре на тему «Ландыши New Look Кристиана Диора». Это платье из шелка, где каждый цветок ландыша на аппликации сделан из фарфора вручную. А стебельки и лепестки — ручное кружево зеленого цвета.

Пеньюар от парижского Дома моды Кальвера известен тем, что получил золотую медаль на выставке ар-деко 1925 года в Париже как лучшая модель женского белья.

Еще один роскошный кринолин из муара антик с нежными переливами и гирляндами цветов 1850-х годов, с зонтиком для прогулок, и модель Элизабет Арден рядом с моделью «ампир» из Англии — цветы на черном небе.

Самые старинные модели на нашей выставке, рококо XVIII столетия — два женских корсажа, один из Англии, другой из Франции. В то время боготворили природу — вспомните свой Рундальский парк!

Потрясающая ручная вышивка на мужском камзоле XVIII века и модель от парижского Дома моды Пакен, которая была выполнена для маркизы де ля Фрессанж, родственницы знаменитой супермодели Инесс де ля Фрессанж — очень элегантнтая и тоже в розах.

Сад шляпок и продукты войны

— На каждой веточке нашего дерева — шляпки, настоящий сад цветов. Каждая из них, согласитесь, произведение искусства, скульптура. Шляпы носили до эпохи хиппи, когда у женщин были прически. Сегодня у женщин причесок нет, есть только стрижки. На стрижку шляпу носить нельзя — она падает. А на прическу можно — ее можно было приколоть. Женщина за рулем тоже не может носить шляпу, потому что она загораживает ей то правый, то левый глаз, и дама поворачивает не туда, куда надо. Порой цена шляпы больше чем у платья, потому что женщина искала ее к цвету и овалу лица, платья и волос.

Овощи и фрукты всегда волновали людей, но большой всплеск интереса к ним бывает после войны, лишений и голода. Все хотят изобилия. И вот в конце 1940-х появляется особенный интерес к фруктово-ягодной теме: на голове много клубники, вишен, лимонов, груш. И тема эта замечательно передана в сумках, даже в обуви, украшенной лесными орехами!

Мне непросто было найти платья с фруктами и овощами. Самое старинное платье этого направления — французское 1940-х, которое как раз было сделано или во время войны, или сразу после, когда женщина вышила себе репку, морковку, лук-порей — казалось бы, обыденные вещи, которые, может быть, тогда у нее на столе не лежали. Но хотя бы у сердца — карман, где это вышито, как раз у сердца, — она их держала. Может быть, она торговала на рынке овощами в этом платьице...

Ананасы для Жозефины

— Тема экзотических джунглей — тоже одна из знаменитых. Ведь женщинам постоянно чудятся то розовые слоны, то обезьяны, то попугаи. Обратите внимание на птиц среди замечательного бамбука и платье от кутюр от Дома моды Lanvin, которое было сшито из японского пояса для кимоно оби. Распустили этот старинный, очень красивый брокар (парчу), и на мотивы листьев пальм сделали вечернее платье конца 1960-х.

Один из видов кожи, который женщины всегда используют с интересом, — это кожа бедного страуса. Перья выщипали на шляпку, а самому страусу не осталось иного шанса, и он стал сумкой или туфлями. Поэтому изделия все в пупырышках и стоят особенно дорого — страусиная кожа считается «люксом» для изготовления женских аксессуаров.

Обратите внимание, как тема ананаса вошла в моду в эпоху романтизма. Жена Наполеона Жозефина очень жаловала этот фрукт — она была родом с острова Мартиника, и у ее отца была плантация ананасов. Ей не хватало витаминов в Париже. И она сказала: «Мне обязательно нужен парник с ананасами. Я жить иначе не могу — десерт без ананаса для меня не десерт». В моду вошел ананас на сумочках, кошельках, его вышивали в честь Жозефины после ее восшествия на престол.

Очень интересное кимоно, сделанное не в Японии, а в Париже, в доме моды Babani в 1910-е годы — эта модель с вышивкой журавлями напомнит нам о японском искусстве.

В витринах аксессуары, которые пришли к нам от животного мира Африки. Конечно, бедные крокодилы! Из их кожи делали все — кошельки, пояса, сумочки, шляпы, причем некоторые из них имеют весьма угрожающий вид. Как вам этот кошелек в виде лапы крокодила! Женщина должна иметь смелость, чтобы достать деньги именно из этих когтей крокодила. А сумки, украшенные настоящими крокодильими головами!

Пантера и сексапил

— Тема пантеры, гепарда, дикой кошки интересовала людей в эпоху 1950-60-х, когда колонии европейских стран в Африке обретали свободу. Тигр — натуральный и искусственный, слон в виде печати и в другом. Даже в Риге это было — вот актрисы Регины Разумы, которое она мне недавно подарила. Модель «Ригас модес» 1983-го.

Конечно, стремились хотя бы изобразить хищников на себе. Ведь многие женщины ассоциируют себя с дикой кошкой — им кажется, что в этом есть тайная сексуальность. Когда мужчина видит в ней дикость нрава, то сразу строит какие-то иллюзии — мол, она так оделась, наверное, как бросится сейчас, как прыгнет!..

Сафари — наверное, одна из любимых тем ХХ века, особенно в эпоху Ива Сен-Лорана. Эта модель выполнена из искусственной замши, зато дорогущая сумка — из настоящего бедного питона.

Модельеры никогда не забывали о том, что женщина должна быть птичкой, бабочкой или стрекозкой. Поэтому очень много модельеров использовали максимальное количество перьев — иногда так, что невозможно было сесть. К примеру, вот эта модель 1960-х вся обклеена перьями черного петуха. Это эксклюзивная американская модель, выполненная в единственном экземпляре. Она даже сейчас теряет перья, и каждый раз надо их доклеивать.

Наденьте китайских жуков!

— В эпоху югенд — все в бабочках, как на модели 1903 года. А это уникальная модель Haute couture, выполненная в Доме моды Кирилла Гасилина в единственном экземпляре, вышита настоящими жуками — не скарабеями, а спинками жука златка, который светится в ночи, вид китайского светлячка. Он, как таракан, теряет свои крылья, и китайцы выращивают их на фермах для модного украшения.

Многие женщины в XIX веке не гнушались перьев курицы — из белой курицы изготовлена накидка в виде крыльев. Дама должна себя чувствовать очень интересно — почему бы и не в поисках петушка?.. А страусиные перья часто использовали для отделки пеньюаров — это считалось очень сексуально.

Это платье «Чарльстон» — с такими перьями, и американская шляпка из перьев попугая, которая принадлежала прима-балерине Ольге Лепешинской, любимице Сталина.

Тема бабочек часто присутствует в одежде, сшитой на Гавайских островах. В Америке считалось, что именно там — рай для отдыха. Отдых на Гавайях — это часть программы медового месяца. И вот такие платья очень характерны для моды 1960-х — чтобы молодые жены, особенно голубоглазые, могли себе на память купить такое.

Бедные колибри

— Частями пернатых женщины украшали туфли, шляпы, они служили эгретами (торчащими вверх перьями или иными украшениями) вееров и тюрбанов. В XIX веке тоже убивали немало колибри — вот шляпа, отделанная этими птичками и веера из экзотических речных птиц. Павлины тоже использовались в виде материала — вот для этого веера пришлось общипать хвост целого павлина.

Мир насекомых — на аксессуарах в стиле «югенд», и там либо жук, либо бабочка или стрекозка, даже летучая мышь: это кошельки, сумочки, шляпки, пряжки, ожерелья и броши.

Аксессуары из змеи особенно модны были в 1930-40-е. Самая ценная и дорогая вещь в нашей экспозиции — туфли из натуральной кобры, причем даже с ее псевдо-«глазами», расположенными на спине. Эта модель никогда не носилась — видимо, заказчица испугалась, увидев свое желание овеществленным. Вот сумочки из питона, как и туфли 1940-х — из него же.

В другой витрине — бедные горностаи, это любимый средневековыми королями мех. На этой муфте горностаи с мордочками. Если посмотреть на их выражение, можно понять, что они не очень-то довольны...

Прогулка по лесу

— Тема леса — это корсажи с лесными мотивами и камзол XVIII века, костюм для прогулок с вышивкой на лесную тему, отороченный мехом монгольского барана. Вот шедевр раздела леса — и грибы, и болото, и собаки на охоте, и куницы, пущенные на воротники, и шляпы с брусникой. И даже на флаконе Фаберже — маленькая головка мышки и пудреницы с головкой кошки.

Шедевр темы — вот это платье югендстиля «Осенний лес». Здесь действительно цвет осенних листьев, коры, сосны, отделка из африканской птицы марабу и потрясающая аппликация в виде цветов. Это просто живопись тканью.

Тема дерева была особенно популярна в XIX веке, когда из оливкового и кипарисового дерева делались памятные кошельки, сумочки, флакончики для духов, помады, из черепахи и рога — гребешки, заколки для волос. Дерево сочетали с фиалочками и надписями названий городов, где побывали — Ницца, Женева.

Браслеты, вышитые мельчайшим бисером, девичьи сумочки и веера с незабудками — символом невинности и девичьей чести. И мужские подтяжки с символами любви — розочками, сердечками и даже пеликаном, который кормит своих детей собственным мясом.

А вот это платье подарила мне богатая рижанка, жена банкира Александра Гафина Ирина. Пусть еще приносит!

Шедевр выставки — модель Haute couture домашнего пеньюара от Кристиана Диора, 1963 год. Здесь каждый листочек вышит отдельно и прикреплен поверх этого атласного великолепного изделия. Представьте, как вы встречаете вашего возлюбленного в таком пеньюаре! Можете сказать ему: «Меня нужно только украсить небольшими росинками крупных бриллиантов — добавь это к моему образу».

Что вернем взамен?..

Когда мы спросили у Александра, как он сам относится к истреблению животных, он ответил:

— Говорим, мол, жалко животных переводить на мех, но все равно же едим котлеты и рыбку на гриле. Так что надо самому решить — отказываемся ли мы от животного питания. Может, тогда и молоко не нужно пить, и туфли кожаные не носить? Когда жемчуг достают из раковины — думаете, ей приятно?..

Жизнь человека на протяжении веков была борьбой с природой. Сегодня везде синтетика, многие натуральные материалы ею заменили. С ее появлением пришло много кича — потому что появились цвета, не свойственные природе. В XIX веке все веера делались из слоновой кости. А сейчас это запрещено и делается из пластмассы. Но тогда же ее и не было!

Люди взяли от природы по максимуму. Другой вопрос, отдали ли они природе из того, что они взяли?

Из всего, что здесь есть, я ничего не хотел бы надеть, да и не мог бы — ни по моей фигуре, ни по моему стилю жизни...

Добавим, что Латвийский Национальный художественный музей в сотрудничестве с ABLV Bank и Фондом Александра Васильева организует уже восьмую (!) по счету выставку моды. Эти проекты получили особую популярность среди рижан и туристов, и каждый год привлекают наибольшее внимание посетителей. Общее число посетителей выставок составило уже 176,5 тысяч.

Генеральный спонсор выставки ABLV Bank. Кроме ежегодных выставок коллекции Александра Васильева, банк также поддерживает многочисленные проекты выставок и создания коллекций современного искусства. Так, на средства акционеров банка Эрнеста Берниса и Олега Филя, в сотрудничестве с партнерами — Фондом Бориса и Инары Тетеревых, в Риге будет построен Латвийский музей современного искусства.

Опубликовано в разделе Культура
Авторизуйтесь, чтобы получить возможность оставлять комментарии
Архив
 

C такими друзьями и врагов не надо. Не сумев сблизить Россию с США, Дональд Трамп сблизил Россию с Европой. Сделать почти невозможное оказалось очень просто: пришлось пригрозить Ирану новыми санкциями.

15.10.2017 18:35

По дороге из Москвы в Ригу исчезла часть заявления российского президента Владимира Путина.

09.10.2017 10:38

Настороженная тишина — вот латвийский ответ на борьбу Каталонии за независимость. Впрочем, прикинуться ветошью — это не самый худший вариант, когда горячие пиренейские парни делят свою страну.

02.10.2017 11:37
Николай КАБАНОВ

Одна барышня сказала

За бравое проведение учений часто вручают медали и даже ордена. Рискну предположить, что в недрах силовых структур ЛР уже составлены наградные листы по результатам маневров... "Запад–2017".

27.09.2017 14:51

Рука бойца колоть устала? Латвийские должностные лица в Нью–Йорке не заклеймили путинский режим.

26.09.2017 18:13


Актуальный вопрос

Военные расходы в Латвии в 2018 году составят 576 миллионов евро. Этом много или мало?

Журналы&Приложения