Убийственная реальность Большого Брата

Люба МЕЛЛЕР 17.12.2014 18:49
<p>Убийственная реальность Большого Брата</p>
Пресс-фото

«Министерство любви внушало страх». Новая постановка Лиепайского театра внушает ужас, отчаяние, боль от происходящего на сцене и – восхищение великолепной работой всех тех, кто сумел перенести на подмостки культовую книгу Джорджа Оруэлла «1984».

Когда стало известно, что Лиепайский театр взялся за одну из самых знаменитых антиутопий XX века, первая мысль была: «Реально ли это?». Теперь ответ известен – да, реально. Молодой режиссер Лаура Гроза-Кибере не спасовала перед сложнейшим материалом.

За основу она взяла не роман как таковой, а его инсценировку, созданную британцами Робертом Айком и Данканом МакМилланом в 2013 году для лондонской постановки (оказавшейся, как говорят, весьма успешной). Весь роман уложился в 2 часа и 20 минут непрерывного действия, раскручивающегося, как тугая пружина. Зрителей еще до начала спектакля готовят к тому, что их ждет – вместо традиционной просьбы насчет телефонов звучит: «Товарищи! Выключите мобильную связь! И не забудьте, Большой брат следит за вами!».

Вот она, империя Большого Брата. Постоянное наблюдение с телеэкранов. Боязнь мыслепреступления. «Двухминутки ненависти». На этом фоне и разворачивается «антипартийная» любовь-протест Уинстона Смита (Эгон Домбровскис) и Джулии (Агнесе Екабсоне). Они под подозрением с самого начала, шансов у них нет. Арест и... героев ломают. Заставляют отказаться и от любви, и от себя. Самые страшные сцены спектакля – процесс «перевоспитания» Уинстона, который происходит в виде веселой телевикторины с публикой, песнями очумелой поп-группы «Поющие санитары» и... пытками. Временами хочется зажмуриться, заткнуть уши и даже сбежать из зала, настолько это все жутко и по-настоящему.

Завершается все в точности как у Оруэлла. Опустошенные, «вновь обращенные» бывшие любовники встречаются и говорят друг другу: «Я предала тебя» -- «Я предал тебя»... Эпилог дал зрителям возможность слегка прийти в себя от увиденного. Выдохнув, они встали и устроили овацию.

Актеры прекрасны все. В первую очередь, конечно, Домбровскис. Он играет на разрыв аорты, так, что дух захватывает. Боль своего героя – и моральную, и физическую, – передает каждой клеточкой тела. Наверное, это одна из самых лучших и сильных ролей Эгона за последнее время.

Очень хорош Гатис Маликс. Его О'Брайен получился иезуитски-вкрадчивым, эдаким попрыгунчиком-палачом с замашками клоуна. Сразу вспоминаются мемуары жертв ГУЛАГа и их рассказы о пытках в кабинетах следователей... Есть в спектакле и детская роль, точнее, несколько. Их исполняет 9-летняя Терезе Лаукштейне, младшая дочка директора Лиепайского театра Херберта Лаукштейнса и лучшей актрисы театра Инесе Кучинской. Девочка – без всяких скидок на возраст – справилась великолепно.

Некоторые постановочные ходы невозможно забыть. Персонажи приветствуют друг друга вскинутыми вверх скрещенными руками со сжатыми кулаками и выкриком: «Слава!». На русском. И это звучит совсем уже безумно. Есть и сокращенный вариант приветствия: «Сво!». У всех персонажей на груди – татуировка этих двух сжатых кулаков. Короткую память героев романа передают повторяющиеся тексты в некоторых сценах. Жизнь «под колпаком» – не только натыканные повсюду мониторы-телеэкраны, но и соглядатаи. Они везде. От них не спрятаться. Но их и не видно – потому что их одежда сливается с «пейзажем». Герои лежат на траве, а тут же, у них за спинами – некто в зеленом комбинезоне и шляпе, скрывающей лицо. Сначала, заметив это, хихикаешь и вспоминаешь бессмертную фразу старухи Шапокляк: «Как хорошо, что вы такой зеленый и плоский! Вы лежите на газоне, и вас не видно!». А потом нервно оглядываешь сцену в поиске остальных филеров...

Превосходные костюмы придумала Илзе Витолиня. Сценографию делал Мартиньш Вилкарсис. Он давно изучил возможности сцены Лиепайского театра и обыграл их максимально. Металлические лесенки, «антресоль», закутки, выдвижной стол... Пространство просто на глазах сжимается и расширяется! Художника по свету Мартиньша Фелдманиса, видеохудожника Андриса Ветру и композитора Карлиса Аузанса тоже необходимо отметить: их вклад в создание общей «картинки» спектакля и его настроения очень велик.

«1984» надо посмотреть. Это сильно. Это проникает в душу и долго не отпускает. Но будьте морально готовы – это очень тяжелая постановка.

"1984» – вторая работа в Лиепае молодого режиссера Лауры Грозы-Кибере. Первая, замечательная музыкальная биография «Пиаф», по итогам зрительского голосования была признана на «Ночи лицедеев» лучшим спектаклем прошлого сезона.

Опубликовано в разделе Культура
Авторизуйтесь, чтобы получить возможность оставлять комментарии
Архив
 

Сначала сейм решил, что "рынок всё отрегулирует" и отменил потолки таксомоторных тарифов. Прошёл месяц и тарифы отрегулировались так, что с особо непуганных пассажиров из аэропорта до центра таксисты стали взимать по 50 евро и больше.

05.07.2018 14:09
Абик Элкин, политический обозреватель газеты «Сегодня»

У политиков наступили черные дни

«Такого «черного» предвыборного периода, который мы наблюдаем сегодня, в Латвии еще никогда не было», - заявил в прямом эфире LNT премьер Марис Кучинскис. Он высказал прогноз, что в ходе этой предвыборной кампании будут использованы новые приемы, как повлиять на умы избирателей.

28.06.2018 11:54

Масса рижан ежедневно проезжает мимо этого тронутого запустением места — но порой здесь весело. Играет музыка, сотни молодых людей тусуются на старой промышленной территории, превратившейся в комплекс модных заведений. Старик Штрицки был бы доволен — ведь и сейчас тут готовят крафтовое пиво.

26.06.2018 16:02

Полгода до парламентских выборов, а внятных идей нет. Чтоб такого придумать, дабы заманить равнодушного латвийского избирателя?

15.05.2018 16:55
Николай КАБАНОВ

А помните — «Metro — nē»?

Ровно тридцать лет назад Ригу начали украшать первые политические граффити, в которых надпись «Метро — нет» перечеркивалась крестом.

18.04.2018 16:03


Актуальный вопрос

Кто из гостей фестиваля «Лайма Вайкуле Рандеву» вам наиболее симпатичен?

Журналы&Приложения
Website Security Test